Ateliers

Belladonna est une artiste de scène innovatrice résidant à Washington DC. Elle est la fondatrice et directrice de Bohemian Bellydance et la créatrice du système de danse avec sabre Boho Blade ainsi que du programme de certification. Animée par sa passion pour l'expression créative et par l'envie d'aider les gens à se sentir bien dans leur corps en dansant, Belladonna se concentre sur la création de cours, de programmes éducatifs et de formations respectueux du corps, enrichissants et amusants. Elle met à profit sa formation en danse, ainsi que sa soif de connaissances et son expérience en art, design et soins énergétiques, pour rendre ses programmes authentiques et inspirants.

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L'objectif de Bohemian Belly Dance est d'inciter les gens à bouger et à trouver du temps pour se sentir bien. Que ce soit par l'entraînement au sabre, les exercices quotidiens, les fragments de fusion, les soins corporels Boho, les projets de performance, la chorégraphie ou les cours particuliers. Belladonna est une artiste, une épéiste et une guide touristique hors pair qui vous aide à vous connecter à vous-même et à rencontrer des personnes partageant les mêmes centres d'intérêt que vous : fantasy, danse, escrime, costumes, développement de personnages, créativité et bien plus encore.

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Belladonna est la directrice créative de Solanaceae, une compagnie internationale de danse fusion, Belladonna and the Nightshades, une compagnie de performance basée à DC, co-fondatrice et co-productrice de la soirée annuelle Raven's Night et peut souvent être vue sur scène et en dehors avec la légende du drag king Ken Vegas.

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ATELIERS

Armée et prête (Sabre)

Cet atelier “Boho Blade” est axé sur le fait de sortir des sentiers battus lorsque vous travaillez avec un sabre en équilibre sur votre tête. Cet atelier présentera également des motifs de bras astucieux et des façons uniques d'utiliser vos bras dans votre travail d'épée dans le véritable style Boho Blade.

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This is SLAY (Sabre)

Dans cet atelier, Belladonna enseigne des combinaisons signées Boho Blade vous permettant de perfectionner vos techniques de sabres, explorer des nouvelles techniques et découvrir des fioritures puissantes. 

Artiste auto-didacte, Kali Maat explore le monde de la danse, du théâtre et de la poésie depuis son enfance. Elle aura fait sa marque comme interprète, chorégraphe, enseignante, organisatrice et co-organisatrice d'événements à Montréal dans la communauté de la danse orientale/tribale fusion depuis déjà plusieurs années.

 

On peut la voir dans des créations multiculturelles, lyriques, étranges, futuristes, romantiques et oniriques, mais elle revient toujours de temps à autre à ses vrais amours : les ténèbres...

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ATELIER

Matière Noire

La noirceur comme une forme d'art...

Nous explorerons physiquement, émotionnellement et artistiquement votre paysage intérieur le plus sombre. 

Nous explorerons la danse sous l'angle de la catharsis. Faire face à nos ténèbres, les nommer, les explorer, les libérer à travers l'art.

Cult of Yes est un duo de danse orientale insolite formé à Montréal en 2013. Né d'un amour commun pour l'aventure et la bonne musique, Cult of Yes voyage tout près et très loin pour présenter des danses inusitées et pour chercher le mouvement à l'état sauvage, les bons moments et les esprits aux atomes crochus.

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Ensemble, Dominique et Sue combinent des décennies d'expérience sur scène et en classe. Leur mission : aider les élèves à se libérer de la peur afin de présenter leur être authentique et rayonnant sur scène.

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ATELIER

L’étrangeaison

On adore les classiques, mais on aime surtout créer des danses bizarres, voire déstabilisantes et hors des normes du milieu de la fusion. Dans cet atelier, nous explorerons comment créer des formes différentes et inhabituelles, puis nous apprendrons quelques combos expressifs que vous pourrez adapter à votre palette d’étrangeté personnelle. La danse est un univers avec lequel on peut vraiment s’amuser lorsqu’on met le feu aux limites qu’on s’est imposées. Alors, faisons des étincelles.

 

Cet atelier est parfait pour les danseur(euses) qui cherchent à sortir d’une période stagnante, pour les gens qui veulent développer leur créativité et trouver leur propre voix, et pour les personnes audacieuses qui se fichent royalement des règles.

Passionnée par l'art sous toutes ses formes, Zafirah explore depuis plus de 20 ans l'univers de la danse orientale, une discipline qui allie grâce, fluidité et puissance. Elle a étudié et enseigné le style égyptien, ancré dans la tradition, tout en intégrant des éléments de fusion, notamment le Voï, apportant ainsi une dimension expressive et aérienne à ses performances et la danse Rom turque.

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En tant que professeure de danse orientale (2006-2017), elle a formé de nombreuses élèves en mettant l'accent sur la technique, le ressenti et la musicalité. Son enseignement allie plaisir et créativité, permettant d'explorer les subtilités du mouvement tout en développant une connexion profonde avec la musique et l'émotion. Au fil des ans, Zafirah a participé et organisé divers spectacles et événements culturels, partageant sa passion pour la danse à travers des performances mêlant influences traditionnelles et contemporaines. Son approche artistique lui a permis de repousser les frontières de la danse orientale en intégrant des éléments visuels et performatifs issus de son univers multidisciplinaire. Bien que sa carrière en danse ait principalement évolué vers d'autres horizons artistiques, son attachement à la danse orientale demeure un fil conducteur dans sa démarche créative, nourrissant ses œuvres et projets actuels.

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ATELIER

Initiation au Voï

Plongez dans l'univers captivant du Voï, une discipline fusionnant danse, fluidité et manipulation d'objets. Cet atelier de 2 heures vous permettra d'explorer les bases techniques du Voï, en travaillant la coordination, la précision et l'expressivité. 

Au programme :

- Section technique : apprentissage des mouvements de base, coordination des bras et exploration des trajectoires.

- Chorégraphie courte : intégration des techniques apprises dans une séquence fluide et dynamique. Que vous soyez débutant.e ou que vous souhaitiez approfondir votre pratique, cet atelier vous offrira les outils pour enrichir votre expression corporelle et apporter une touche aérienne et hypnotique à votre danse.

Venez explorer une nouvelle dimension du mouvement ! 

Glenn Cruz, d'héritage mixte, est né à Toronto au Canada. Artiste polynésien professionnel depuis 26 ans, il a voyagé et s'est produit dans le monde entier. Il a étudié auprès de plusieurs professeurs maoris et s'est concentré sur les racines de sa culture. Directeur artistique de la danse maorie, et plus particulièrement du haka maori, il enseigne principalement au Québec et en Ontario depuis 13 ans.

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Sa troupe de danse Kapa Haka s'appelle Whakatipū Kotahi. Traduit du maori, cela signifie : « Différents esprits qui se développent ensemble au sein d'un groupe grâce à la culture et unis par un objectif. Rerekē wairua Whakatõpū nõ ahurea Kotahi aronga.» Avec sa troupe de danse Kapa Haka, il transmet des histoires et des légendes d'Aotearoa, le pays du long nuage blanc (Nouvelle-Zélande), à ​​travers le chant, la danse et plus particulièrement le Haka, le souffle du feu. Captivant et engageant, il partage non seulement la culture mais laisse une impression durable de force, de respect et d’honneur auprès du public.

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ATELIER

Haka Maori

​Le Haka est synonyme de Force, de Respect, d'Honneur, de Discipline, de Concentration, d'Émotions, de Contrôle, d'Ascendance... Avez-vous déjà rêvé d'en savoir plus sur le Haka Maori ? Vous découvrirez la culture maorie, vous-même et les liens qui nous unissent à notre environnement. Pour ceux qui reviennent, nous poursuivrons votre voyage en approfondissant votre pratique. Inspirez-vous de l'énergie ancestrale et de la nature pour développer votre confiance en vous, votre estime de soi, votre force intérieure et votre Mana. Cet atelier immersif sur le Haka Maori vous plongera dans une expérience unique ! Vous apprendrez les techniques nécessaires à la réalisation d'un Haka : les mouvements de base, la prononciation des mots, leurs traductions et leur lien avec le Haka. Vous apprendrez également les mouvements plus fluides du Haka.